Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na fortepianowy koncert kompozytorek

Evgeniia Karuzina
Paulina Stateczna
28 lutego (sobota) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Tworzymy w duchu współczesności, czerpiąc z minimalizmu, neoromantyzmu, muzyki filmowej i jazzowej. To dźwięki pełne światła, które rozluźniają, uspokajają, inspirują. Koncert to dla nas rozmowa – gramy swoje utwory i opowiadamy o nich, otwierając przestrzeń do wspólnego spotkania ze sztuką współczesną.

Evgeniia Karuzina – ukończyła Konserwatorium w Kazaniu (Rosja) na wydziale Teorii i Kompozycji. Autorka tworzy miniatury fortepianowe, które zachwycają świeżością i jednocześnie brzmią zaskakująco znajomo. Jej melodyka wyrasta z wokalnych tradycji współczesnego rocka i popu, a klasyczna forma nadaje kompozycjom szlachetną głębię. Dzięki temu muzyka Evgenii łączy dwa światy – przemawia zarówno do muzyków akademickich, jak i do fanów muzyki popularnej.

Paulina Stateczna – absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach, gdzie ukończyła jednolite studia magisterskie na kierunkach: kompozycja i teoria muzyki oraz fortepian. Współtworzy projekty z zakresu muzyki klasycznej, etnicznej, filmowej i rozrywkowej, które zostały wydane na kilku płytach. Koncertuje w Polsce i za granicą. Jej utwory to subtelne sploty jazzu, popu i klasyki. Liryczne miniatury o rozmaitych odcieniach – romantyczne, filozoficzne, kontemplacyjne. To muzyka, która otwiera przestrzeń dla zadumy i wewnętrznego spokoju.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na muzodram Kamila Owczarka pt. „Piosenki na głos męski i wiolonczelę seniorkę”

23 lutego (poniedziałek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Autorski muzodram z oryginalną muzyką do wierszy m.in. M. Białoszewskiego, T. Różewicza, czy też J. Barana oraz coverami piosenek szczególnych, w autorskich aranżacjach na głos i wiolonczelę.

Stylistycznie spektakl oscyluje między koncertem Piosenki Aktorskiej a teatrem absurdu Schaeffera.
Muzycznie – pop’owo, folkowo, czasem nawet i rock’owo, z tym że wciąż na scenie mamy tylko wiolonczelę i głos.
Tematycznie spektakl opowiada o walce. Walce o przynależność, o siebie, ale i o innych. Jest to bez wątpienia manifest, tylko pytanie brzmi: W imię czego? Chcę głośno krzyczeć na ulicy, tylko po co... Tłem dla bohatera są wszechobecne transparenty: „Leżenie dobroć wygrzewa”, „Jestem sobie, jestem głupi, co mam zrobić?... Ić”.

Kamil Owczarek – aktor Teatru im. W. Bogusławskiego w Kaliszu, współpracujący również z Teatrem Dramatycznym w Wałbrzychu, Teatrem Muzycznym Roma NOVA Scena czy Teatrem Muzycznym w Toruniu. Nauczyciel rytmiki. Otrzymał nagrodę specjalną na IV Ogólnopolskim Festiwalu im. Romana Kołakowskiego „In Medio Europae” (2025). Laureat nagrody im. A. Nardellego za debiut teatralny w sezonie 2023/2024. Dyplomant Akademii Teatralnej w Warszawie oraz absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku. Pochodzi z Żor, ze Śląska, gdzie od siódmego roku życia uczęszczał na zajęcia z wiolonczeli do szkoły muzycznej, a w międzyczasie występował na deskach tamtejszego Domu Kultury. Dzięki Wiolonczeli-Seniorce zwiedził nasz kraj, grając i śpiewając wiersze na festiwalach Poezji Śpiewanej. To dzięki Niej poznał wspaniałych artystów. Wyjechał do Gdańska, potem do Warszawy i zostawił Wiolonczelę dla teatru. Dopiero po długich dziewięciu latach, z przerwami, zaprosił Ją do ponownego muzykowania i tak grają sobie teraz wspólnie.

Wiolonczela – w 1944 roku Eduard Rautenberg dokonał jej renowacji, skąd wniosek, że mamy do czynienia z ponad stuletnią wiolonczelą-seniorką. Grała na największych europejskich scenach wraz ze wspaniałymi wiolonczelistami, których tożsamości już nie poznamy… Ostatnie piętnaście lat spędziła u boku Kamila Owczarka, przez co na co dzień akompaniuje dzieciom na zajęciach rytmiki…

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert Zespołu Muzyki Polskiej „Mokosza” pt. „Polska pieśń romantyczna”

21 lutego (sobota) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Na program koncertu złożą się pieśni Fryderyka Chopina i Stanisława Moniuszki w autorskim opracowaniu Piotra Lerocha, założyciela zespołu. Mokoszę tworzą absolwenci Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Bogate instrumentarium: flet, klarnet, lutnia/gitara, akordeon, kontrabas i instrumenty perkusyjne dopełniają wokalistki i wokaliści śpiewający solo oraz w dwu, trzy i czterogłosie. Na repertuar zespołu składają się pieśni ludowe, muzyka własna do tekstów ludowych oraz poetów polskich, pieśni Chopina, Moniuszki, polskie pieśni popularne/patriotyczne, kolędy. Od początku działalności Mokosza wykonała już ponad 300 koncertów. Zespół występował w wielu szacownych salach, na prestiżowych imprezach współpracując z wieloma instytucjami: Sala Koncertowa Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego, Studio S1 w Warszawie; Pałac Prezydencki w Warszawie podczas koncertu „Narodowe Granie – Wiwat Moniuszko!” na głównych uroczystościach związanych z Rokiem Moniuszki; Dożynki Prezydenckie w Spale; Opera Wrocławska; Ratusz we Wrocławiu (Konferencja Światowej Organizacji Celnej WTO); Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu; Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie (Noc Kupały); Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu; Muzeum Narodowe we Wrocławiu; Muzeum Katyńskie w Warszawie; Muzeum Wojska Polskiego w Warszawie; Teatr Zdrojowy w Szczawnie-Zdroju (Gala Kresowa – Polskie Kwiaty); Głogowski Ośrodek Kultury (Gala Kresowa – Polskie Kwiaty); Poznań (Piknik Lwowski); Muzeum Tkactwa w Kamiennej Górze (Noc Muzeów); Muzeum Regionalne w Środzie Śląskiej (Noc Muzeów); Radio Wrocław; Politechnika Śląska w Gliwicach; Dolnośląski Urząd Marszałkowski we Wrocławiu; Urząd Wojewódzki we Wrocławiu; Warszawa, Stołeczne Gniazdo Rodzimej Wiary (Święto Peruna); Światowy Kongres Słowian w Sobótce.

U źródeł powstania zespołu leżało propagowanie kultury polskiej, patriotyzmu oraz historii i filozofii naszych słowiańskich przodków. Z inicjatywy zespołu w Kątach Wrocławskich odbywa się Festiwal Muzyczno-Historyczny na Grodzisku „Słowiańskie Kąty” (mający wcześniej 9. edycji jako „Festiwal Zespołów Muzyki Ludowej”). Zespół zajmuje się także propagowaniem muzyki klasycznej wśród dzieci i młodzieży. W latach 2022–2025 członkowie zespołu przeprowadzili 3 cykle koncertów pt. „Nazywam się Chopin. Fryderyk Chopin!” oraz „Najpiękniejsza ze wszystkich jest muzyka polska” z oryginalnymi, wykonywanymi na żywo utworami Chopina, Szymanowskiego, Ogińskiego oraz z muzyką ludową. W sezonie 2022/2023 z inicjatywy Mokoszy odbywały się również zajęcia umuzykalniające dla dzieci pt. „Muzyczny Wehikuł Czasu”, podczas których uczestnicy oswajają się z muzyką klasyczną. W roku 2022 zespół wydał album Noc Kupały. Zakazane Święto z muzyką Piotra Lerocha do tekstu Pieśni świętojańskiej o Sobótce Jana Kochanowskiego z Czarnolasu, której uroczysta premiera odbyła się w Klubie Muzyki i Literatury we Wrocławiu. Członkowie zespołu byli trzykrotnie nominowani do tytułu „Osobowość Roku” w kategorii Kultura, zdobywając ten tytuł w roku 2022. Od momentu powstania tj. od 2009 roku Mokosza działa pod skrzydłami Gminnego Ośrodka Kultury i Sportu w Kątach Wrocławskich. W roku 2019 Zespół Muzyki Polskiej Mokosza został odznaczony Honorową Odznaką „Zasłużony dla kultury polskiej”.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na recital fortepianowy Daniela Lewickiego pt. „W blasku setek świec przy muzyce Fryderyka Chopina”

20 lutego (piątek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp biletowany

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Link do zakupu biletów:
www.kupbilecik.pl/imprezy/187968/Wroc%C5%82aw/Recital+fortepianowy+w+blasku+setek+%C5%9Bwiec/

Zapraszamy na wyjątkowy wieczór z muzyką Fryderyka Chopina – recital fortepianowy przy blasku świec, który pozwoli zanurzyć się w niezwykle poruszające dzieła mistrza romantyzmu. Program recitalu został ułożony w sposób, który prowadzi słuchacza przez wachlarz emocji – od tanecznych i radosnych początków, przez liryczne mazurki i zadumę nokturnów, aż po senne brzmienie Berceuse. Preludia odsłonią pełną gamę nastrojów – refleksję, delikatność, chaos i ukojenie. Finał stanowi majestatyczne Andante Spianato i Grande Polonaise Brillante, będące ukoronowaniem wieczoru. Blask świec nie tylko tworzy niepowtarzalną atmosferę – on otwiera serce na muzykę i pozwala ją poczuć głębiej.

Daniel Lewicki miłość do fortepianu odkrył już jako dziewięcioletni chłopiec. Od tego czasu konsekwentnie rozwija swoją pasję. Pianista związany z Centrum Kultury „Muza” w Lubinie (2015). Uczestnik VI Międzynarodowego Konkursu im. Fryderyka Chopina dla Pianistów Amatorów (2024).

Strona artysty: www.daniellewicki.pl

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert pt. „Wieczór przy fortepianie i wiolonczeli”

Wystąpią studenci Pianistycznego Koła Artystyczno-Naukowego Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu
18 lutego (środa) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wystąpią:
Aleksandra Czajka – fortepian
Amelia Jankowska – fortepian
Alicja Kanik – fortepian
Bartosz Kurdybacha – fortepian
Alicja Szczęsna – fortepian
Zofia Wlazło – wiolonczela

Pianistyczne Koło Artystyczno-Naukowe powstało w 2022 roku i jest stowarzyszeniem studentów Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, kształcących się w kierunku gry na fortepianie. Koło Pianistyczne stwarza możliwość rozwoju i zdobywania doświadczenia scenicznego dla początkujących zawodowych pianistów poprzez organizację koncertów nie tylko na uczelni, ale również na salach koncertowych we Wrocławiu i poza nim m.in. dzięki współpracom międzyuczelnianym. Członkowie koła znajdują się na różnych etapach swojej edukacji wyższej, ale łączy ich wspólna pasja. Realizują się zarówno w grze solowej, jak i zespołowej. Z chęcią uczestniczą w różnych konferencjach, festiwalach oraz warsztatach pianistycznych, na których doskonalą swoje umiejętności, żeby móc dzielić się z innymi muzyką i szerzyć literaturę fortepianową.

Strona Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu: amuz.wroc.pl

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert Chóru żeńskiego Sorosong oraz zespołu męskiego Reaktywacja pt. „Niech no tylko zakwitną jabłonie”

Dyrygent: Jadwiga Macewicz
16 lutego (poniedziałek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Chór żeński „Sorosong” powstał w roku 2022 i skupia grono umuzykalnionych wrocławianek. Przez pierwsze lata prowadziła go Barbara Zathey. Owocną współpracę z zespołem zakończył świąteczny benefis dostojnej Chórmistrzyni w grudniu 2025, który odbył się w gościnnych progach Klubu Muzyki i Literatury. Obecnie zespół jest pod opieką Jadwigi Macewicz. „Sorosong” rzadko występuje publicznie. Od lat śpiewa w kameralnych wnętrzach dla zaprzyjaźnionej publiczności. W roku 2025/2026 zapoczątkował koncerty dla podopiecznych Domów Dziennej Opieki Społecznej, które zamierza kontynuować. Repertuar „Niech no tylko zakwitną jabłonie” będzie prezentowany w Klubie Muzyki i Literatury po raz pierwszy wraz z męskim zespołem wokalnym „Reaktywacja”. W kwietniu oba zespoły otworzą tym samym koncertem sezon wiosenny w Arboretum Wojsławice.

Zespół męski „Reaktywacja” – podczas „Teleranka” (popularnej audycji telewizyjnej z lat 70. XX wieku) po raz pierwszy zaprezentował się chłopięcy zespół „Konusy”, który powstał w MDK im. Mikołaja Kopernika we Wrocławiu. Zespół wypromował wtedy ponadczasowy przebój Bo co może mały człowiek. Po czterdziestu latach dawni członkowie „Konusów” przypadkowo się spotkali i pojawił się pomysł ponownego śpiewania. Od tego czasu udało się zaprezentować różnorodny repertuar na koncertach w paru Domach Kultury oraz rokrocznie śpiewać na Festiwalu Piosenek Romana Kołakowskiego.

Jadwiga Macewicz – wokalistka, instrumentatorka, autorka tekstów, nauczyciel dyplomowany. Wydała trzy single: Wewnętrzny rytm, Słowa jak wiatr oraz Wołam. Ma na swoim koncie wspólne projekty muzyczne m.in. ze Stowarzyszeniem Artystów Zdolnych do Wszystkiego, występ u boku maestro Krzesimira Dębskiego podczas Festiwalu Henrykowskiego w Kożuchowie, Koncert z Jonaszem Koftą wraz ze środowiskiem kabaretowym w Piekarni Cichej Kobiety w Zielonej Górze. Obecnie mieszka we Wrocławiu, gdzie realizuje epizody aktorskie, nagrania studyjne, podcasty oraz ścieżkę edukacyjną. W roku 2025 zaśpiewała na Koncercie Charytatywnym wrocławskiego kobiecego klubu „Soroptymist”, który odbył się w Auli Leopoldina.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na recital fortepianowy Franciszka Raczkowskiego pt. „Ocean”

13 lutego (piątek) 2026 roku o godz. 19.00
Wstęp biletowany

Plakat [pdf]

Link do zakupu biletów: www.goingapp.pl/wydarzenie/franciszek-raczkowski-solo-piano-ocean-koncert-premierowy-wroclaw/wroclaw-luty-2026

Ocean — najnowszy solowy projekt Franciszka Raczkowskiego — zanurza się w obszary nieświadomości, okrężnego poznania i wewnętrznego mroku. Inspiracje muzyczne (Jason Moran, Keith Jarrett, Pierre Boulez) oraz pozamuzyczne układają się w unikatową paletę dźwiękową, odzwierciedlającą osobisty proces przemiany. Pianista w ten sposób opisuje swoje doświadczenie pracy nad projektem: „Pamiętam niesamowity efekt, jaki wywarła na mnie medytacja, którą zaproponowała Cherie Lorraine na jej kanale YouTube. W kluczowym momencie medytacji poprosiła, by wyobrazić sobie dowolny zbiornik wodny – rwącą rzekę, statyczne jezioro lub nieskończony ocean. Mój wybór padł oczywiście na ocean. Następnie poprosiła, by przejrzeć się w lustrze wody. Jak mógłbym przejrzeć się w tafli oceanu, który jest w wiecznym ruchu? Kompozycja, będąca osią całego projektu, przyszła do mnie jako echo niewygody, jakiej zaznałem, zmagając się z samym sobą. Próbowałem tę kompozycję rozbroić i oswoić – ponieważ słyszałem w niej cudze wpływy. Przez przeszło rok rozgrywałem się nią na soundcheckach, testując różne rozwiązania, przenosiłem ją do innych tonacji, napisałem nawet fugato na jej motywach. Śniło mi się, jak improwizuję na jej bazie, słysząc w mojej grze cudze frazy, aż nie dotarło do mnie z porażającą jasnością, że te są już moje”. Po roku Franciszek zarejestrował Ocean w swoim rodzinnym domu — w miejscu, w którym kompozycja powstała.

Franciszek Raczkowski (ur. 1991) – pianista i kompozytor aktywny na scenie muzyki jazzowej i improwizowanej, absolwent fortepianu oraz fortepianu jazzowego Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Laureat licznych nagród (Grand Prix Międzynarodowego Konkursu na Kompozycję Jazzową w Katowicach 2018, Jazz nad Odrą, Jazz Juniors), występuje na najważniejszych scenach jazzowych w kraju i za granicą (Warsaw Summer Jazz Days, Cologne Jazz Week, Oslo Jazz Festival, Jazz Jantar, Jazztopad, Bimhuis Amsterdam, Jazzahead!). Jest stypendystą Miasta Krakowa (2021), w ramach stypendium „zrekonstruował” improwizacje Claude’a Debussy’ego na usterkowych instrumentach (album Klood, 2022). Jego muzyka gości w japońskim wydaniu zestawiającym najciekawsze dokonania polskich pianistów (Polish Pianism, CorePort 2017). O jego debiutanckim albumie Apprentice Jan „Ptaszyn” Wróblewski stwierdził, że: „to muzyka z wielkimi nadziejami na przyszłość”. Obecnie Franciszek pracuje nad dwoma projektami – solowym, zatytułowanym Ocean, oraz triowym – Theos and Vincents, który zostanie wydany w najbliższym czasie.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert pt. „Muzyczne popołudnie”

Wystąpią studenci Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu klasy kontrabasu i kameralistyki dr hab. Ireny Olkiewicz
3 lutego (wtorek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wykonawcy:
Amelia Basta – skrzypce
Maksymilian Baumgart – altówka
Julia Grynfelder – altówka
Jeremi Imiołek – kontrabas
Agnieszka Lewicka – skrzypce
Aleksandra Zajączkowska – skrzypce
Justyna Zaremba – skrzypce

dr hab. Irena Olkiewicz – prowadzenie

Strona Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu: amuz.wroc.pl

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert pt. „Karnawałowe uśmiechy”

Wystąpią studentki klasy śpiewu solowego prof. dr hab. Moniki Kolasy-Hladikovej z Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu
3 lutego (wtorek) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Myroslava Jefimenko
Zuzanna Szostakiewicz
Martyna Pawlik
Maja Wądołowska

Przy fortepianie: dr Witold Janusz

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert akordeonowy

Wystąpią studenci klasy akordeonu dra hab. Zbigniewa Łuca oraz prof. dr hab. Rafała Łuca z Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu
2 lutego (poniedziałek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wystąpią:
Tomasz Kotlarski
Anastasia Overchuk
Szymon Rusek
Sławomir Starzyński
Jędrzej Stoczewski
Edward Zięba

Duet:
Anastasia Overchuk
Szymon Rusek

Trio:
Jędrzej Stoczewski
Edward Zięba
Tomasz Kotlarski

Przesłuchania półfinałowe do „XI Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego WroClavile”

31 stycznia (sobota) 2026 roku o godz. 13.30, 16.30
Spotkanie zamknięte

Plakat [pdf]

Podczas tegorocznych przesłuchań półfinałowych do Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego WroClavile dla Pianistów Amatorów, organizowanego przez Centrum Artystyczne Muza-Art, będziemy mogli usłyszeć uczestników pochodzących z Polski, Słowacji, Austrii, Rumunii i Wielkiej Brytanii. Finał Konkursu odbędzie się w dniach 28–30 maja 2026 roku w Regionalnym Centrum Kultury Słowiańskiej w Sobótce.

Więcej informacji o wydarzeniu można przeczytać na oficjalnej stronie Konkursu: www.wroclavile.com

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert gitarowy Sławomira Markowskiego

30 stycznia (piątek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Sławomir Markowski – muzyk, gitarzysta, kompozytor, występujący przez wiele lat z wrocławskim zespołem Ritmo Flamenco. Autor trzech autorskich płyt Moje strony (2016), Blurange (2021) oraz Sławomir Markowski TRIO Catching Out. W kompozycjach Sławomira Markowskiego można dostrzec wpływy muzyki bluesowej, jazzowej, klasycznej oraz filmowej.

Koncert fortepianowy pt. „Zimowa bajka”

27 stycznia (wtorek) 2026 roku o godz. 17.00
Koncert zamknięty

Plakat [pdf]

W programie utwory: W.A. Mozarta, F. Chopina, C. Saint-Saënsa oraz muzyka filmowa.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert zespołu Nutabene

26 stycznia (poniedziałek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

W programie kolędy, autorskie utwory w aranżacjach i brzmieniach wielogłosowych oraz światowe covery muzyki rozrywkowej we własnej aranżacji.

Zespół Nutabene działa od 2013 roku przy MDK Fabryczna we Wrocławiu. Założycielem i kierownikiem artystycznym jest wrocławski muzyk i kompozytor, Aleksander Piechaczek. Obecnie trwają nagrania ich autorskiej płyty. Wykonują polskie i zagraniczne covery w brzmieniu wielogłosowym i własnymi aranżacjami. Ponadto przygotowują koncerty/recitale okolicznościowe/świąteczne z repertuarem kolęd, pieśni patriotycznych, piosenek miłosnych. Koncertowali na scenie Amfiteatru w Opolu podczas Festiwalu „Opole Artis” oraz podczas imprez plenerowych na Wrocławskim Rynku, na Wyspie Słodowej, na Scenie Letniej w Starym Klasztorze i wielokrotnie we wrocławskim Klubie Anima. W ostatnich latach brali udział w festiwalach muzycznych, prezentując własny materiał, kompozycje i aranżacje. Zdobyli Nagrodę Grand Prix na XXX Festiwalu Poezji Śpiewanej „MIMOZA” 2022 we Wrocławiu, zorganizowanym przez Fundację Hobbit.

Media społecznościowe zespołu:
www.youtube.com/@nutabene.zespolwokalny/videos
nutabene.wordpress.com
www.facebook.com/zespol.nutabene
www.instagram.com/nuta.bene

Fundacja Partita, Dolnośląskie Towarzystwo im. Fryderyka Chopina oraz Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zapraszają na koncert laureatów III Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego online „Wrocław Con Corde”

24 stycznia (sobota) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert pt. „Kwartet kontra 4 wiolonczele”

Wystąpią studenci klasy wiolonczeli i kameralistyki prof. dr hab. Lidii Grzanki-Urbaniak z Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu
21 stycznia (środa) 2026 roku o godz. 15.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Kwartet smyczkowy w składzie:
Emilia Przybylik – I skrzypce
Gabriela Matusiewicz – II skrzypce
Karmela Kraus – altówka
Paulina Kulus – wiolonczela
oraz
Lidia Grzanka-Urbaniak – wiolonczela
Adrian Furmanowicz – wiolonczela
Nadia Wandziura – wiolonczela
Rafał Zdobylak – wiolonczela

W programie: F. Schubert, L. Boccherini, A. Wichrowski, F. Szabo, G. Cassadó.

Strona Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu: amuz.wroc.pl

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert saksofonowy

Zagrają uczniowie klasy saksofonu prof. dra hab. Ryszarda Żołędziewskiego Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu
19 stycznia (poniedziałek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wystąpią:
Danuta Bąkowska
Nathan Ciszek
Filip Kucab
Natalia Manuszak
Michalina Mołczan
Leon Poniewierka
Hanna Sikora
Aleksandra Tekieli
Zuzanna Wojciechowski

Przy fortepianie: Mateusz Słowikowski

Koncert pt. „Świąteczne Melodie”

17 stycznia (sobota) 2026 roku o godz. 10.45, 12.15
Koncert zamknięty

Plakat [pdf]

Zagrają uczniowie z Pianostrefy
Nauczyciel prowadzący:
Justyna Maciejewska-Kud

www.pianostrefa.pl

Klub Muzyki i Literatury oraz Towarzystwo Wagnerowskie we Wrocławiu zapraszają na recital fortepianowy Piotra Kasiłowskiego

16 stycznia (piątek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Recital odbędzie się podczas wernisażu wystawy Juliusza Multarzyńskiego pt. „Ryszard Wagner na polskich scenach”:
www.klubmil.pl/16012026-wystawa-j-multarzynskiego-pt-ryszard-wagner-na-polskich-scenach

Piotr Kasiłowski – kompozytor, teoretyk muzyki i pianista. W 2023 roku ukończył z wyróżnieniem studia kompozytorskie w klasie dra hab. Andrzeja Dziadka w gdańskiej Akademii Muzycznej. Jest również absolwentem klasy fortepianu dra Kordiana Góry na tej samej uczelni. Kompozycję studiował także w Liszt Academy of Music w Budapeszcie pod kierunkiem prof. Gyuli Fekete oraz w Conservatorio di Musica Santa Cecilia w Rzymie pod kierunkiem prof. Fabio Celliniego. Od 2022 roku pracuje w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku jako wykładowca przedmiotów z zakresu teorii muzyki (kontrapunkt, harmonia). Jego praca naukowa obejmuje przede wszystkim twórczość kompozytorów niemieckiego kręgu kulturowego, zwłaszcza Liszta i Wagnera.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert chóru „Rapsodia” pt. „Narodził się pośród jasnych gwiazd”

Dyrygent: Krzysztof Garczarek
16 stycznia (piątek) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Chór seniora „Rapsodia” powstał w 2015 roku pod nazwą „Ikar” i przez pierwsze lata istnienia działał przy Spółdzielni Mieszkaniowej „Piast”. Od 2023 roku chór spotyka się przy parafii pw. św. Maksymiliana Marii Kolbego we Wrocławiu. Repertuar chóru obejmuje między innymi pieśni i piosenki ludowe, biesiadne, patriotyczne, religijne, kolędy i pastorałki. W październiku 2024 roku zespół został laureatem Nagrody Publiczności podczas Przeglądu Amatorskich Chórów Senioralnych, który odbył się w Złotnickim Centrum Spotkań w ramach 15. edycji Dni Seniora. W październiku 2025 roku z kolei, podczas kolejnego Przeglądu Amatorskich Chór Senioralnych, chór otrzymał wyróżnienie za najlepszy akompaniament. Dyrygentem chóru jest Krzysztof Garczarek, a kierownikiem artystycznym Anna Krukowska. W naszym składzie znajduje się również zespół muzyczny: Wiktor Wojciechowski (skrzypce, koordynator zespołu), Stanisław Stembalski (gitara) oraz Jerzy Stefański (perkusja, ukulele, gitara).

Krzysztof Garczarek urodził się w 1995 roku we Wrocławiu. Jest muzykiem, organistą, pianistą, dyrygentem, a także literaturoznawcą i nauczycielem akademickim. Chórem „Rapsodia” dyryguje od 2021 roku, a od 14 lat pełni również funkcję organisty we wrocławskim kościele św. Maksymiliana Marii Kolbego. Prowadzi działalność naukową i dydaktyczną na Uniwersytecie Wrocławskim. Interesuje się przede wszystkim muzyką organową, zwłaszcza francuską, chorałem gregoriańskim, improwizacją organową oraz teorią literatury i współczesną poezją.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na Koncert Muzyki Kameralnej pt. „Nastrojowe zimowe popołudnie”

Wystąpią studenci Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu z klasy kameralistyki prof. Anny Gągoli oraz studenci klas śpiewu solowego i instrumentów smyczkowych
15 stycznia (czwartek) 2026 roku o godz. 15.30
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Pianiści:
Rafał Głuchowski
Melania Iżewska
Adrian Szczepaniak

Trio fortepianowe:
Diana Riabenko – fortepian
Natalia Burnagiel – skrzypce
Patrycja Polańska-Leśnicka – wiolonczela

oraz studenci klas śpiewu solowego i instrumentów smyczkowych

Kierownik artystyczny: prof. Anna Gągola

Strona Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu: amuz.wroc.pl

W programie: J. Brahms, F. Chopin, A. Dvořák , T. Dubois, G. Fauré, S. Moniuszko, I.J. Paderewski, F. Schubert, J. Strauss, H. Wieniawski, G. Verdi i inni.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert z cyklu „Młodzi wykonawcy”

Zagrają uczniowie Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. Karola Szymanowskiego we Wrocławiu
Prowadzenie: Aneta Olszewska
14 stycznia (środa) 2026 roku o godz. 17.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wystąpią:
Liliana Derkacz
Milena Kluczyńska
Agata Kostanowicz
Liliana Małek
Lena Musiał
Antonina Otręba
Nicola Powolna
Olivia Szmel-Lotocka
Elżbieta Szulc
Julian Wiatrowski
Elisa Wojewoda

Przy fortepianie:
Grażyna Bukartyk
Marcin Grabosz
Kamil Grabowski
Wiktor Szymajda

Strona OSM I i II stopnia im. K. Szymanowskiego we Wrocławiu: www.lowiecka.wroclaw.pl

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert pt. „Muzyka wiolonczelowa w zimowy wieczór”

Wystąpią uczniowie i absolwenci klasy wiolonczeli dr Aldony Markowicz z Państwowej Szkoły Muzycznej II st. im. Ryszarda Bukowskiego we Wrocławiu
13 stycznia (wtorek) 2026 roku o godz. 17.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wystąpią:
Anna Cieplik
Weronika Gabryk
Anna Dąbrowska
Helena Szkwerko
Aldona Markowicz

Przy fortepianie: Elżbieta Stypułowska-Kafka

W programie utwory:
J.S. Bacha, L. Boccheriniego, G.B. Sammartiniego, G. Goltermanna, K. Poppera, M. Brucha.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na koncert noworoczny

10 stycznia (sobota) 2026 roku o godz. 14.00
Koncert zamknięty

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Wystąpią:
Stanisław Ragus
Olivia Muchorowska
Wiktor Balicki
Stasiu Kawa
Karol Błędowski
Anna Bednarek
Anhelina Strutynska
Alicja Grelowska
Emilia Kubiczek
Jerzy Ciężki
Iga Ciężki
Diana Hamza
Agata Respondek

Koncert fortepianowy uczniów Eweliny Weps-Duffy

10 stycznia (sobota) 2026 roku o godz. 11.00
Koncert zamknięty

Plakat [pdf]

Koncert świąteczno-noworoczny uczniów Autorskiej Szkoły Pianistycznej Ludmiły Bas

Wystąpią uczniowie mgr Ludmiły Bas i mgr Inny Stavnichuk
9 stycznia (piątek) 2026 roku o godz. 17.00, 18.00
Koncert zamknięty

Plakat [pdf]

Autorska Szkoła Pianistyczna Ludmiły Bas powstała w 2009 roku w Nowym Sączu. Założycielką szkoły jest absolwentka Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Kijowie, muzyk z wieloletnią praktyką pedagogiczną, kompozytor z zamiłowania, autor muzyki fortepianowej i wokalnej dla dzieci oraz „Nowatorskiej metody gry na fortepianie dzieci od 4. roku życia”. Od 2021 roku szkoła otworzyła swoje drzwi dla dzieci we Wrocławiu. Edukację muzyczną uczniowie rozpoczynają już w wieku 4–5 lat, a program nauczania opiera się na autorskich metodach oraz podręcznikach. Oprócz obowiązkowych zajęć (fortepian, rytmika, kształcenie słuchu) szkoła oferuje zajęcia wokalno-teatralne z tańcem, śpiewem i grą aktorską, co wspaniale wpływa na rozwój małych artystów, uczy m.in. kreatywności i pewności siebie. Głównym zadaniem szkoły jest rozwój muzycznej indywidualności każdego dziecka w ciepłej, przyjaznej, profesjonalnej atmosferze, a także przygotowanie do dalszego kształcenia w szkołach muzycznych II stopnia.

Strona szkoły: www.ludmilabas.pl

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu, Stowarzyszenie Avanti Arte oraz Istituto Italiano di Cultura zapraszają na koncert monograficzny na klarnet i fortepian

Giammarco Casani – klarnet
Francesco Bottigliero – fortepian
8 stycznia (czwartek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Francesco Bottigliero – kompozytor i dyrygent, włosko-polski artysta, którego twórczość obejmuje muzykę symfoniczną, operową i kameralną. Ukończył studia kompozytorskie i pianistyczne we Włoszech (Salerno), a także dyrygenturę symfoniczno-operową w Neapolu. Jest doktorem sztuki w dziedzinie dyrygentury (Akademia Muzyczna w Katowicach) oraz absolwentem studiów filozoficznych i podyplomowych z zakresu zarządzania kulturą. Jako kompozytor jest autorem licznych utworów scenicznych i symfonicznych, wśród których znajdują się m.in. Kantata Tumska (2009), Le Premier Tango (2012), Cuatro retratos españoles (2014), opera dziecięca Das Dschungelbuch (2015) oraz nagradzany spektakl muzyczny Wehikuł Czasu (premiera: Opera Bałtycka w Gdańsku, 2020). W 2022 roku otrzymał stypendium Ministerstwa Kultury na skomponowanie opery Papież, której premiera odbyła się w 2024 roku w Filharmonii Krakowskiej. Jego kompozycje publikowane są przez Edizioni Musicali Eufonia i rejestrowane na płytach CD, m.in. dla wytwórni DUX. Twórczość Bottigliera charakteryzuje się wyraźnym myśleniem dramaturgicznym oraz szczególną wrażliwością na relację między muzyką a narracją sceniczną. Jego doświadczenie dyrygenckie wpływa bezpośrednio na język kompozytorski, nadając utworom klarowną strukturę formalną i silny wymiar wykonawczy. Równolegle Bottigliero prowadzi działalność dyrygencką, występując w teatrach operowych i filharmoniach w Europie i Stanach Zjednoczonych (m.in. Carnegie Hall w Nowym Jorku). Od 2022 roku pełni funkcję dyrektora artystycznego festiwalu Serate Musicali Cracoviensis, promującego dialog artystyczny między kulturą włoską i polską. Jest również aktywnym pedagogiem akademickim. W 2024 roku wygrał konkurs narodowy na stanowisko nauczyciela akademickiego w Neapolu.

Giammarco Casani – artysta ukończył studia w klasie klarnetu w 1994 roku w Conservatorio di Santa Cecilia w Rzymie pod kierunkiem Vittoria Mariozziego. Swoje umiejętności doskonalił następnie u wybitnych pedagogów i artystów, m.in. u Giancarla Balbiego, Alessandra Carbonare, Sir Neville'a Marrinera oraz Davida Montanaro. Jako muzyk orkiestrowy przez dwanaście lat pełnił funkcję pierwszego klarnecisty Orkiestry Symfonicznej Rzymu, występując w najważniejszych salach koncertowych świata. Współpracował jako pierwszy klarnet z wieloma renomowanymi zespołami, wśród których znajdują się m.in. Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, Orchestra da Camera di Mantova, Orchestra Sinfonica Abruzzese, Orchestra Mozart, Orchestra Nazionale dell'Accademia di Santa Cecilia, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Mahler Chamber Orchestra, Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma, Orchestra Filarmonica Marchigiana, Orchestra Filarmonica Arturo Toscanini oraz Orchestre National de France. W trakcie swojej kariery występował pod batutą wybitnych dyrygentów, m.in. Yuri Ahronovitch, Claudio Abbado, Antonio Pappano, Semyon Bychkov, Othmar Maga, Andris Nelsons, Yang Yang, Anton Nanut, Yeruham Scharovsky, Yu Fen, Giampaolo Bisanti oraz Juraj Valčuha. Równolegle do działalności koncertowej Casani prowadzi intensywną działalność pedagogiczną. Regularnie zapraszany jest do prowadzenia kursów mistrzowskich we Włoszech i za granicą. Jest doradcą artystycznym firmy Selmer Paris, dla której współtworzy rozwój nowych modeli instrumentów oraz oficjalnym artystą marki Vandoren. Po pracy pedagogicznej w Conservatorio „G. Martucci” w Salerno, po wygraniu ogólnokrajowego konkursu na stanowiska pedagogiczne w konserwatoriach (DM180), objął stanowisko profesora klarnetu w Conservatorio „F. Cilea” w Reggio Calabria.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na Recital fortepianowy Tomasza Maruta pt. „Chopin nad Odrą”

Słowo wstępne Ryszard Sławczyński
7 stycznia (środa) 2026 roku o godz. 17.00
Koncert zamknięty

Plakat [pdf]

Koncert przygotowany przez Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu dla środowiska żeglugi śródlądowej, kadry pedagogicznej Technikum Żeglugi Śródlądowej we Wrocławiu, marynarzy, stoczniowców oraz portowców.

Tomasz Marut – doktor sztuk muzycznych, jeden z najbardziej obiecujących polskich pianistów młodego pokolenia. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie fortepianu prof. Pawła Zawadzkiego, pod którego kierunkiem ukończył studia z wynikiem celującym. Jest pierwszym w historii wrocławskiej Akademii Muzycznej wypromowanym doktorem sztuki, którego rozprawa otrzymała wyróżnienie. Obecnie pracuje na stanowisku adiunkta, prowadząc klasę fortepianu w macierzystej uczelni. Od 2025 roku jest Artystą Yamahy. Laureatem wielu konkursów, w tym Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego dla Młodych Pianistów „Arthur Rubinstein in Memoriam” w Bydgoszczy, Concours International de Piano „Ville de Gagny” (Francja), Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. J. Zarębskiego, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Augustowie oraz Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie. Wystąpił jako jeden z reprezentantów Polski na XVIII Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warszawie (2021). Jest finalistą Międzynarodowego Konkursu Piano FVG w Sacile (finały w 2026 roku). Za dotychczasowe dokonania artystyczne otrzymał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Stypendium Rektora Akademii Muzycznej we Wrocławiu, Stypendium Fundacji P. Klera i Stypendium Prezydenta Wrocławia. Jego dynamiczna działalność artystyczna obejmuje recitale solowe, kameralne i koncerty z towarzyszeniem orkiestr w Polsce, Niemczech, Francji, Austrii, Ukrainie, Chorwacji i Zjednoczonych Emiratach Arabskich. Współpracował z takimi dyrygentami jak: Marek Pijarowski, Mario Venzago, Przemysław Neumann, Maciej Tomasiewicz, Magdalena Pawlisz, Jakub Montewka. Występował na międzynarodowych festiwalach: „Chopin i Jego Europa” w Warszawie, Międzynarodowym Festiwalu I.J. Paderewskiego w Warszawie, Festival Chopin a Paris, Festival Chopin en Vacances, Festiwalu Pianistów Polskich. Dokonał licznych nagrań dla radia i telewizji m.in. Toccaty C-dur. op. 7 Roberta Schumanna na antenie Programu 2 Polskiego Radia. Jego dyskografia obejmuje dwa albumy z utworami Fryderyka Chopina, Ferenca Liszta i Franza Schuberta wydane przez Towarzystwo Ferenca Liszta (2021, 2022).

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na Crossing Year Piano Festival
Recital fortepianowy Flavio Tozzi pt. „Virtuoso”

Dyrektor artystyczny: Francesco Bottigliero
3 stycznia (sobota) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Crossing Year Piano Festival to wyjątkowe wydarzenie pianistyczne, które odbędzie się we Wrocławiu w dniach 29 grudnia 2025 – 3 stycznia 2026. Koncerty festiwalowe będą miały miejsce w Klubie Muzyki i Literatury, w jednej z najpiękniejszych i najbardziej kameralnych sal koncertowych miasta, wyposażonej w dwa znakomite fortepiany Steinway – idealne dla muzyki solowej i kameralnej. Pomysłodawcami festiwalu są dyrygent i kompozytor Francesco Bottigliero oraz Ryszard Sławczyński, dyrektor Klubu Muzyki i Literatury. Wspólnie stworzyli oni projekt, który w naturalny sposób łączy Polskę i Włochy, budując mosty kulturowe i ludzkie pomiędzy tymi dwoma krajami. W tegorocznej edycji wystąpi sześciu młodych, znakomitych pianistów reprezentujących konserwatoria południowych Włoch: z Avellino, Bari, Salerno i Taranto. Każdy z nich jest laureatem prestiżowych włoskich konkursów pianistycznych i artystą o wyrazistej, dojrzałej osobowości muzycznej. Na koncert noworoczny oraz recital 2 stycznia przygotowano specjalne muzyczne niespodzianki, które wprowadzą publiczność w wyjątkowy, świąteczno-noworoczny nastrój. Crossing Year Piano Festival to święto młodości, talentu i międzynarodowej współpracy — wydarzenie, które pozwala w niezwykły sposób połączyć zakończenie starego roku z początkiem nowego, w atmosferze najwyższej artystycznej jakości.

Flavio Tozzi rozpoczął naukę muzyki w wieku 8 lat, a już dwa lata później został przyjęty do Konserwatorium im. Giovanniego Paisiello w Tarencie, gdzie w październiku 2024 roku ukończył z najwyższą oceną i wyróżnieniem studia I stopnia na kierunku fortepianu. Obecnie kontynuuje kształcenie na pierwszym roku studiów II stopnia – specjalność fortepian solowy – w Konserwatorium im. Niccolò Piccinniego w Bari w klasie maestro Pasquale Iannone. Równolegle studiuje na studiach II stopnia na kierunku muzyka kameralna w Konserwatorium im. Giovanniego Paisiello w Tarencie. Do dziś ma na swoim koncie ponad 30 recitali fortepianowych jako solista, wykonywanych w teatrach i prestiżowych lokalizacjach, m.in. w Teatro Comunale w Vicenzy, Villa Bertelli w Forte dei Marmi, Teatro di Marcello i Circolo degli Esteri w Rzymie, Teatro Petruzzelli w Bari oraz w Palazzo Albrizzi Capello w Wenecji. Występował w ramach uznanych festiwali i sezonów koncertowych, takich jak Festiv’Alba (Alba Fucens), Festival Paganiniano di Carro (La Spezia), Fondazione Liszt – Istituto di Cultura Germanica (Bolonia), Accademia Internazionale Malibran (Altidona). Jest laureatem licznych pierwszych nagród oraz nagród absolutnego w konkursach krajowych i międzynarodowych, m.in. w Konkursie Narodowym Paisiello, Międzynarodowym Konkursie Musica Mundi w Tarencie, Międzynarodowym Konkursie „Mediterraneo” w Sannicandro, Międzynarodowym Konkursie dla młodych muzyków LAMS–MT, Międzynarodowym Konkursie Muzycznym AGIMUS w Francavilli Fontana. W 2021 roku wykonał swój pierwszy solowy recital fortepianowy dla stowarzyszenia „Amici della Musica Arcangelo Speranza” w Teatro Fusco w Tarencie. W 2022 roku został zakwalifikowany do XVI edycji Premio Nazionale delle Arti w Konserwatorium Monteverdiego w Bolzano, a w 2023 znalazł się w gronie finalistów Konkursu Steinway & Sons Italia w Teatro Ristori w Weronie. Jako pianista współpracujący z Orkiestrą ICO della Magna Grecia wystąpił podczas Map Festival 2024 w Tarencie oraz Matera Fiction Festival 2024. Uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich i koncertach finałowych, pracując z wybitnymi pedagogami, takimi jak Roberto Cappello, Orazio Sciortino, Konstantin Lifschitz, Francesco Libetta, Vincenzo Maltempo, Enrico Pace, André Gallo, Ratko Delorko, Pasquale Iannone, Stephen Kovacevich, Ronan O’Hora i Boris Berman.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na Crossing Year Piano Festival

Recital fortepianowy Fiammetta Saggese oraz Gianluca Buonocore pt. „Romantica”
Dyrektor artystyczny: Francesco Bottigliero
2 stycznia (piątek) 2026 roku o godz. 18.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Crossing Year Piano Festival to wyjątkowe wydarzenie pianistyczne, które odbędzie się we Wrocławiu w dniach 29 grudnia 2025 – 3 stycznia 2026. Koncerty festiwalowe będą miały miejsce w Klubie Muzyki i Literatury, w jednej z najpiękniejszych i najbardziej kameralnych sal koncertowych miasta, wyposażonej w dwa znakomite fortepiany Steinway – idealne dla muzyki solowej i kameralnej. Pomysłodawcami festiwalu są dyrygent i kompozytor Francesco Bottigliero oraz Ryszard Sławczyński, dyrektor Klubu Muzyki i Literatury. Wspólnie stworzyli oni projekt, który w naturalny sposób łączy Polskę i Włochy, budując mosty kulturowe i ludzkie pomiędzy tymi dwoma krajami. W tegorocznej edycji wystąpi sześciu młodych, znakomitych pianistów reprezentujących konserwatoria południowych Włoch: z Avellino, Bari, Salerno i Taranto. Każdy z nich jest laureatem prestiżowych włoskich konkursów pianistycznych i artystą o wyrazistej, dojrzałej osobowości muzycznej. Na koncert noworoczny oraz recital 2 stycznia przygotowano specjalne muzyczne niespodzianki, które wprowadzą publiczność w wyjątkowy, świąteczno-noworoczny nastrój. Crossing Year Piano Festival to święto młodości, talentu i międzynarodowej współpracy — wydarzenie, które pozwala w niezwykły sposób połączyć zakończenie starego roku z początkiem nowego, w atmosferze najwyższej artystycznej jakości.

Fiammetta Saggese – ukończyła studia magisterskie II stopnia w klasie fortepianu solowego z wyróżnieniem w Konserwatorium im. G. Martucciego w Salerno, pod kierunkiem prof. T. Silvestri. Doskonaliła swoje umiejętności podczas kursów mistrzowskich i szkoleń solistycznych oraz kameralnych u cenionych pedagogów o międzynarodowej renomie, w tym I. Veneziano i F. Libetty. Jest laureatką licznych pierwszych nagród i stypendiów w europejskich oraz międzynarodowych konkursach pianistycznych. Występowała jako solistka podczas recitalów i koncertów solowych oraz kameralnych we Włoszech i za granicą, m.in. w Bułgarii, Estonii i Azerbejdżanie. Obecnie kontynuuje kształcenie na kierunkach Korepetytor Solistów oraz Historyczne, Krytyczne i Analityczne Dyscypliny Muzyki w Konserwatorium im. „G. Martucciego” w Salerno.

Gianluca Buonocore ukończył studia magisterskie II stopnia w klasie fortepianu solowego z wyróżnieniem w Konserwatorium im. G. Martucciego w Salerno pod kierunkiem prof. T. Silvestri. W tej samej uczelni uzyskał z wyróżnieniem dyplomy z muzyki kameralnej oraz Korepetytor Solistów. Jest laureatem licznych pierwszych nagród oraz stypendiów w europejskich i międzynarodowych konkursach pianistycznych. Jako solista występował podczas prestiżowych wydarzeń i w renomowanych instytucjach muzycznych, takich jak Piano City, Palazzo Zevallos Stigliano w Neapolu, Pianostop w Salerno, Ravello Festival, Associazione Alessandro Scarlatti w Neapolu. Koncertował również za granicą jako solista i kameralista m.in. we Włoskim Instytucie Kultury w Oslo, w Teatrze Narodowym Baletu Opery w Tiranie, a także w miastach Vidin, Varna, Baku i León. Uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych pianistów o międzynarodowej renomie, takich jak S. De Simone, P. lannone, A. Lucchesini oraz A. Romanovsky. Obecnie pracuje jako pianista akompaniator w Konserwatorium im. G. Martucciego w Salerno.

Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na Crossing Year Piano Festival
Recital fortepianowy Luca Apicella pt. „Koncert noworoczny”

Dyrektor artystyczny: Francesco Bottigliero
1 stycznia (czwartek) 2026 roku o godz. 16.00
Wstęp wolny. Zapraszamy

Plakat [pdf]

Program [pdf]

Crossing Year Piano Festival to wyjątkowe wydarzenie pianistyczne, które odbędzie się we Wrocławiu w dniach 29 grudnia 2025 – 3 stycznia 2026. Koncerty festiwalowe będą miały miejsce w Klubie Muzyki i Literatury, w jednej z najpiękniejszych i najbardziej kameralnych sal koncertowych miasta, wyposażonej w dwa znakomite fortepiany Steinway — idealne dla muzyki solowej i kameralnej. Pomysłodawcami festiwalu są dyrygent i kompozytor Francesco Bottigliero oraz Ryszard Sławczyński, dyrektor Klubu Muzyki i Literatury. Wspólnie stworzyli oni projekt, który w naturalny sposób łączy Polskę i Włochy, budując mosty kulturowe i ludzkie pomiędzy tymi dwoma krajami. W tegorocznej edycji wystąpi sześciu młodych, znakomitych pianistów reprezentujących konserwatoria południowych Włoch: z Avellino, Bari, Salerno i Taranto. Każdy z nich jest laureatem prestiżowych włoskich konkursów pianistycznych i artystą o wyrazistej, dojrzałej osobowości muzycznej. Na koncert noworoczny oraz recital 2 stycznia przygotowano specjalne muzyczne niespodzianki, które wprowadzą publiczność w wyjątkowy, świąteczno-noworoczny nastrój. Crossing Year Piano Festival to święto młodości, talentu i międzynarodowej współpracy — wydarzenie, które pozwala w niezwykły sposób połączyć zakończenie starego roku z początkiem nowego, w atmosferze najwyższej artystycznej jakości.

Luca Apicella rozpoczął naukę gry na fortepianie w wieku jedenastu lat. W 2024 roku z wyróżnieniem i pochwałą ukończył studia II stopnia na kierunku fortepian w Konserwatorium „Giuseppe Martucci” w klasie Tiziany Silvestri. Od 2022 roku jest uczniem Leonida Margariusa, a w 2024 roku został przyjęty do Akademii Pianistycznej w Imoli, gdzie kontynuuje naukę pod jego kierunkiem. Jest laureatem wielu pierwszych nagród w konkursach krajowych i międzynarodowych, m.in. „Emilia ed Elsa Gubitosi” na Capri oraz „Don Enrico Smaldone” w Angri. Uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych pedagogów, takich jak Alexander Romanovsky, Daniel Rivera i Sergio De Simone. W listopadzie 2025 roku został wybrany – wraz z pięcioma innymi pianistami – do udziału w masterclassie prowadzonym przez Nikolaja Luganskiego. W ostatnim czasie koncertował w Albanii i Bułgarii wraz z najlepszymi studentami Konserwatorium. W swojej grze zawsze stara się poruszyć słuchaczy i trafić prosto do ich serc.